Своеобразие художественно эстетического воспитания детей дошкольного возраста. Художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста

Раздел "Художественно-эстетическое воспитание" включает ознакомле­ние детей с искусством, эстетику развивающей среды, изобразительную де­ятельность (рисование, лепка, аппликация), конструирование и ручной труд, музыкальное воспитание, культурно-досуговую деятельность.

Реализация задач художественно-эстетического воспитания наиболее оптимально будет осуществляться при следующих условиях.

Максимальный учет возрастных и индивидуальных особенностей детей.

Взаимосвязь художественно-творческой деятельности самих детей с вос­питательно-образовательной работой, дающей разнообразную пищу для раз­вития восприятия, образных представлений, воображения и творчества.

Интеграция различных видов искусства и разнообразных видов худо­жественно-творческой деятельности, способствующая более глубокому эс­тетическому осмыслению действительности, искусства и собственного ху­дожественного творчества, формированию образных представлений, об­разного, ассоциативного мышления и воображения.

Уважительное отношение к результатам творчества детей, широкого включения их произведений в жизнь дошкольного образовательного уч­реждения.

Организация выставок, концертов, оформление эстетической развива­ющей среды и др.

Вариативность содержания, форм и методов работы с детьми по раз­ным направлениям эстетического воспитания.

Обеспечение преемственности в художественно-эстетическом воспи­тании между всеми возрастными группами детского сада и между детским садом и начальной школой.

Тесная взаимосвязь и взаимодействие детского сада с семьей. Неоценимое значение в эстетическом воспитании имеет искусство, как

классическое, так и народное. Оно должно входить в жизнь детей с раннего возраста. В дошкольном учреждении произведения искусства используются в трех направлениях.

Первое направление - искусство, в том числе народное, включается в по­вседневную жизнь детей как неотъемлемая часть эстетической среды. Так, на занятиях и вне их может звучать музыка, а произведения изобразительно­го искусства используются в оформлении дошкольного учреждения.

Второе направление - искусство составляет содержание образования: детей знакомят с разными видами искусства, с событиями, явлениями, объ-

ектами, раскрываемыми художниками, музыкантами, писателями и поэтами в их произведениях; с выразительными средствами, позволяющими созда­вать яркие образы действительности.

Третье направление - искусство используется в разных видах художест­венной деятельности, служит развитию детского художественного творче­ства. Образы искусства являются эталонами прекрасного.

ЗНАКОМСТВО С ИСКУССТВОМ

Ознакомление детей с искусством требует специальной предваритель­ной подготовки, которая включает расширение знаний педагогов и родите­лей в области искусства (чтение специальной искусствоведческой литерату­ры, справочников) и подбор иллюстративного материала (репродукции, фотографии, изделия народных мастеров и т.д.).

Чтобы правильно организовать первое посещение музея или театра и чтобы в дальнейшем походы в музеи, театры и на выставки стали доброй традицией как ДОУ, так и семьи, педагогам и родителям следует прежде са­мим ознакомиться с основными понятиями того или иного вида искусства, а затем - в доступной форме - рассказать детям о том, что такое портрет, картина, натюрморт, пейзаж, мольберт; арка, балкон; композитор, архитек­тор, художник, поэт, писатель, певец, актер, исполнитель и т.п. Детей необхо­димо спросить, бывали ли они в музее, театре, цирке, на выставке; выявить круг их интересов; определить, что они хотели бы узнать, где побывать. Этот этап работы можно провести в форме беседы с ребенком или группой де­тей, задавая им вопросы: "Любят ли они рисовать? Какие названия цветов знают? Как называется профессия человека, который сочиняет стихи? Виде­ли ли они кукольный спектакль в театре? Были ли в музее, на выставке?". И т.д.

Целенаправленная работа по ознакомлению с искусством начинается со второй младшей группы, но это не означает, что в предшествующий период в этой сфере ничего не делается: работа по сенсорному развитию, ознаком­лению с окружающим, художественной литературой, музыкой составляют по сути подготовительный этап ознакомления с искусством.

К концу третьего года жизни ребенок усваивает основные представления о цвете, величине, форме; слушает сказки, заучивает песенки-потешки, учит­ся отгадывать загадки, знакомится с книгой и правилами обращения с нею, рассматривает иллюстрации, учится сравнивать реальную действитель­ность с ее изображениями на картинках, рассматривает пейзажи, вместе с воспитателем вспоминает, что видел на прогулке. Детей этого возраста зна­комят с народной игрушкой, игрушкой-забавой из дерева (пирамидка, мат­решки, мисочки, богородская игрушка), дают малышам возможность дейст­вовать с ними (рассматривать, разбирать, складывать).

В возрасте 1,5-2 лет можно организовать первое посещение выставки елочных украшений, игрушек, цветов - после 2 лет дома или в группе дет­ского сада - показывать кукольный театр, сначала при свете, а потом в полу­мраке. Для показа целесообразно отбирать знакомые детям игрушки и разы­грывать мини-спектакли как по сказкам, так и на основе житейских ситуа-

ций. Постепенно к показу можно привлекать самих детей: они уже в состоя­нии оказать взрослому посильную помощь.

В группе можно устроить выставку репродукций, народных игрушек, ра­бот детей подготовительной к школе группы, т.е. начать целенаправленно готовить малышей к посещению выставок, музеев, театра.

В дошкольном учреждении целесообразно устроить постоянную вы­ставку детских работ, организовать специальные помещения "Русская изба", "Комната отдыха", "Комната сказок" и т.д., где можно проводить инте­грированные занятия по ознакомлению с искусством (в них могут быть за­действованы разные виды искусства, средства выразительности, раскры­вающие заданную тему). Кроме того, в группе необходимо организовать уголок/зону искусства, где постоянно будут находиться различные произ­ведения искусства, в том числе те, с которыми дети знакомятся на занятиях. Обязательно должны быть созданы условия (художественная среда) для игр, игр-драматизаций, самостоятельной художественной деятельности детей с разными видами материалов, в которую по мере необходимости включается воспитатель.

Соприкосновение с искусством оказывает на ребенка сильное эмоцио­нальное воздействие. Обычно после спектакля, посещения музея, чтения книг и т.д. дети стремятся подражать актерам, певцам, танцорам, артистам цирка и т.д. Это требует от взрослого умелого руководства их действиями, чтобы не погасить интерес, поддержать его. Для этого целесообразно орга­низовать игры в балет, кукольный театр и т.п., провести занятие с целью обо­гащения детских знаний в той или иной художественной области, развития изобразительных, музыкальных способностей (допускается выход за рамки обозначенных в программе целей и задач).

Таким образом, ознакомление с искусством в ДОУ начинается с раннего возраста и продолжается на протяжении всего дошкольного детства.

Цель художественного воспитания - эстетическое и художественное развитие детей дошкольного возраста.

Задачи художественного воспитания - развитие художественного вос­приятия, чувств и эмоций, воображения, мышления, памяти, речи ребенка; приобщение к элементарным знаниям в области искусства; формирование интереса к произведениям искусства; развитие творческих способностей детей в разных видах художественного творчества; формирование основ художественно-эстетической культуры личности.

Содержание художественного воспитания включает в том числе знания и умения в области народного искусства, знакомство с фольклором (сказки, загад­ки, песенки-потешки, народные песни, танцы и хороводы), народными музы­кальными инструментами, изделиями художественных промыслов, народным костюмом, а также участие в подготовке и проведении народных праздников.

Знакомство с народным искусством предполагает учет региона, в кото­ром расположено дошкольное учреждение, национальный состав в группе и регионе. Постепенно диапазон народных художественных промыслов расширяется. В старшей и подготовительной к школе группах детей знако­мят с искусством народов мира.

Детям для восприятия и понимания наиболее доступны народная игруш-

ка (филимоновская, богородская, дымковская, каргопольская), народные иг­рушки-забавы (пирамидка, грибок, матрешка), с которыми дети легко могут действовать, а также народные детские песенки, песенки-потешки, хорово­ды, народные игры и т.д.

Занятия следует проводить с использованием всех видов народного ис­кусства. Хорошо обыгрывать рассказы о родной природе, животных, пока­зывать предметы народного быта, рассматривать народный костюм. Во вре­мя лепки или плетения можно предложить детям петь народные песни. Не­обходимо активно использовать народные игры.

На занятии по ознакомлению с народным искусством во второй его ча­сти - после рассказа и показа - взрослый предоставляет детям возмож­ность заняться продуктивной деятельностью: украсить бумажные игрушки, чашки, ложки, костюм (сарафан, рубашка) в соответствии с особенностями какого-либо промысла (гжель, хохлома, городец), регионального искусст­ва. Можно вместе с детьми заняться изготовлением подарков родным, друзьям и расписать их.

В старшей и подготовительной к школе группах детям читают произведе­ния зарубежных авторов, поэтому целесообразно познакомить их с обычая­ми, народной культуры разных стран; вместе с тем формирование основ худо­жественно-эстетической культуры предполагает знакомство детей прежде всего с культурой родного народа: его традициями, бытом, костюмом. Это на­правление работы занимает значительное место в старшей и подготовитель­ной к школе группах: дети участвуют в фольклорных праздниках, учатся иг­рать на народных инструментах, осваивают народные танцы и пляски.

Дав детям первоначальные представления о народном искусстве, можно переходить к знакомству с профессиональным искусством: историей появ­ления и развития разных его видов, их видовыми особенностями и жанра­ми. Эта работа должна опираться на знания и умения детей, полученные ими в процессе знакомства с природой, окружающей действительностью, худо­жественной литературой и т.д., потому что любой творец - так или иначе -создает в своих произведениях образы действительности.

Ознакомление детей с искусством начинают с наиболее доступных его видов: литературы, музыки, живописи, театра, цирка. Это вызывает живой интерес, развивает их чувства, эмоции.

На занятиях воспитатель вместе с детьми рассматривает произведения живописи, проводит беседы об основных изобразительных (карандаши, краски) и выразительных средствах (цвет, форма, величина, пространство). Для рассматривания подбирают произведения живописи, созданные в реа­листической манере. Их можно объединить по темам: "Дерево", "Роща", "Осень", "Зима" и т.п. Чтобы сделать процесс их восприятия более ярким и эмоциональным, его надо сопровождать чтением стихов и прозаических произведений, прослушиванием отрывков из музыкальных произведений.

По каждому виду искусства необходимо провести несколько мини-заня­тий, занятий-ситуаций. Детей постепенно подводят к выводу: одно и то же явление может быть по-разному изображено разными авторами и в разных видах искусства. С этой целью и проводятся интегрированные занятия по разным темам (например,"Елка", "Осень", "Весна", "Цветы" и т.д.) с использо-

ванием произведений разных видов искусства (литература, музыка, жи­вопись). Цель этих занятий - показать, что каждый вид искусства имеет свои средства передачи (слово, звук, цвет и пространство).

Чем старше дети, тем более подробно следует анализировать произведе­ния искусства, расширять их число, знакомить с новыми художниками, учить сравнивать произведения разных художников, выделять из них уже знакомые.

Детей знакомят с книжной графикой, с разными художниками-иллюст­раторами, постепенно углубляя их знания о книге, о библиотеке. Важно, чтобы дети знали не только художников-классиков (Билибин, Конашевич, Пахомов, Рачев и др.), но и современных художников (Зотов, Митурич, Ток­маков и др.). Естественно, не следует забывать о региональных художниках, музыкантах, мастерах народного искусства.

Дошкольников следует знакомить с различными творческими професси­ями, такими, как архитектор, композитор, актер, певец, артист цирка, поэт, писатель и т.д. Эту работу строят так.

Детям рассказывают об особенностях профессии, дают ее название (на­пример, архитектор), объясняют основные функции (создает проекты зда­ний, мостов), называют действие (чертит, рассчитывает), показывают пред­меты, которые помогают в работе (карандаш, бумага, циркуль и т.д.).

Детей целесообразно познакомить с историей появления музыкальных инструментов, карандаша, красок и т.п., подчеркнуть значимость всех твор­ческих профессий для людей: их произведения приносят радость и удоволь­ствие, развивают вкус, позволяют познавать мир, пробуждают в душе лучшие человеческие чувства. Созданное художниками, музыкантами, писателями и т.д. нужно беречь, чтобы передать следующим поколениям.

Воспитатель подводит детей к пониманию назначения библиотеки, му­зея, театра, знакомит с правилами поведения в них. Эту работу необходимо проводить совместно с семьей.

Так, работа по теме "Кукольный театр" осуществляется следующим образом.

1. Показ кукольного театра в группе (при свете и в полутьме).

2. Рассматривание атрибутов кукольного театра.

3. Беседа о кукольном театре, рассказ о правилах поведения.

4. Драматизация сказок.

5. Чтение детям произведения А. Толстого "Золотой ключик, или Приклю-
чения Буратино".

6. Посещение театра.

7. Обсуждение с детьми спектакля.

8. Рисование на тему спектакля.

Перед посещением выставки желательно организовать какую-либо выстав­ку в дошкольном учреждении и провести экскурсию, назвать ее тему, предло­жить детям рассказать, какие экспонаты (предметы, картины) на ней представ­лены, кто их автор и т.п.

К первому посещению музея детей необходимо готовить. Целесообразно провести его после того, как дети побывают в театре, или на выставке, или в цирке. Это позволит воспитателю более четко определить назначение му­зея, объяснить правила поведения в нем, подчеркнуть роль экскурсовода.

У детей старшего дошкольного возраста углубляют знания о разных ви-

дах искусства: учат сравнивать живопись и скульптуру, музыку и литературу; знакомят с жанрами изобразительного искусства, расширяют представле­ния о театре (драматический, музыкальный), балете (спектакль без слов, му­зыка, движение, жест), кино- и мультфильмах (посещение кинотеатра).

Таким образом, ознакомление с искусством предполагает приобщение детей к народному и профессиональному искусству, к профессиям и учреж­дениям культуры (музей, театр, цирк, выставка).

Можно проводить специальные занятия по ознакомлению с искусством. Эту работу можно включать в занятия по изобразительной и музыкальной де­ятельности, знакомству с литературой и развитию речи. Доступные детям све­дения об искусстве обязательно должны закрепляться в мини-ситуациях, иг­рах и самостоятельной творческой деятельности как на занятиях, так и вне их.

Можно познакомить детей с понятиями "шедевр", "памятник культуры", расширить их познания в архитектуре, познакомить со спецификой храмо­вой архитектуры, средствами украшения зданий, участка (интерьер, ланд­шафт), рассказать о работе дизайнера.

Особый интерес у детей вызывает художественная фотография - в до­школьном учреждении целесообразно устраивать выставки фотографий "Мой друг", "Я в детском саду" и т.д.

Детей старшего дошкольного возраста знакомят с историей искусства. В дидактических играх закрепляют знания о поэтах и писателях, художни­ках, композиторах ("Узнай по узору","Кому это нужно", "Угадай и назови", "Чудесный домик" и т.п.). Например, игру "Чудесный домик" организуют так. Изготовляют домик с четырьмя окошками. Сзади делают вставки с изобра­жением предметов, игрушек, героев произведений - так, чтобы они были видны в окошко. Ребенку нужно назвать кто (что) изображен в каждом окошке, а затем выполнить задание: спеть песенку.

Дети ныне приходят в детский сад в 3, 5 и даже в б лет. Это необходимо предусматривать в работе: объем знаний, полученных в младших и средней группах, должен быть обобщен и повторен в старшей группе.

Занятия по ознакомлению с искусством не имеют строгой структуры. Прежде всего они не должны быть длительными: 12-15 минут, не более. В заня­тие обязательно включается беседа (а не лекция), т.е. рассказ воспитателя дол­жен сопровождаться вопросами для активизации знаний и опыта детей. Рас­сказ должен иллюстрироваться показом предметов, репродукций и т.п., специ­ально подобранных для занятия. Восприятие и понимание материала облегча­ются, если на занятии используются художественная литература и музыка.

Знакомство с видами искусства можно разбить на следующие позиции.

Общее знакомство с видом искусства (что такое музыка, литература, ар­хитектура и т.д.; показ, слушание произведений или исполнение их взрос­лым, детьми; выделение основного средства выразительности, например звука, слова, движения, цвета).

Рассказ об истории возникновения того или иного вида искусства (о его выдающихся представителях, о творческих профессиях).

Рассказ о материалах и предметах, использующихся для создания обра­за, их показ (выделение средств выразительности).

Показ произведений данного вида искусства (формирование представ-

Знакомство с произведениями разных авторов, творивших в одном и том же виде искусства (сравнение средств выразительности, используемых разными авторами; показ многообразия изображений предмета или явле­ния в данном виде искусства, концентрация внимания на сходстве и разли­чии произведений).

Сравнение разных произведений искусства, выделение особенностей изображения предметов/явлений в разных видах искусства.

Подведение детей к выделению произведений искусства в окружающем мире; объяснение необходимости их сохранения (библиотека, музей, те­атр) и бережного отношения к ним.

Таким образом, ознакомление с искусством начинается с отдельных его ви­дов и жанров, наиболее доступных детям, с реализации способностей детей в разных видах творческой деятельности. По мере расширения знаний об искус­стве детей учат сравнивать произведения одного и разных жанров, а также про­изведения разных видов искусства. Завершается работа формированием поня­тия "искусство" как отражения окружающего мира в художественных образах.

Художественно-эстетическое воспитание и образование в школе.

Детство - это время приобретения знаний об окружающем мире, время формирования нравственных навыков и привычек.

Процесс гуманизации и гуманитаризации образования, возрастание роли духовного фактора в развитии личности выдвигает художественно-эстетическое воспитание на новые позиции в современном обществе.

Художественно - эстетическое развитие обучающихся не ограничивает свои задачи только формированием эстетических чувств, художественных вкусов, идеалов, потребностей, взглядов и убеждений личности. Художественно - эстетическое развитие дает способность воспринимать и оценивать мир с точки зрения гармонии, совершенства и красоты, оно является неотъемлемым составным элементом эстетической культуры личности. Процесс воспитания человека состоит в выработке в нем способностей творчески преобразовывать мир в соответствии со своими целями и желаниями.

Художественно-эстетическое воспитание играет важную роль в формировании характера и нравственных качеств, а также в развитии хорошего вкуса и в поведении. Под выражением "художественно-эстетическое воспитание" подразумевается воспитание чувства красоты, развитие способности воспринимать, чувствовать и понимать красоту в общественной жизни, природе и искусстве.

Задача художественно-эстетического воспитания в школе - сохранять, обогащать и развивать духовный потенциал каждого ребенка.

Творчество и творческая деятельность определяют ценность человека, поэтому формирование творческой личности приобретает сегодня не только теоретический, но и практический смысл.

Эффективность работы школы в настоящее время определяется тем, в какой мере учебно-воспитательный процесс обеспечивает развитие творческих способностей каждого ученика, формирует творческую личность и готовит её к полноценной познавательной и общественно трудовой деятельности.

«Школа – это мастерская,
где формируется мысль подрастающего поколения,
надо крепко держать ее в руках,
если не хочешь выпустить из рук будущее»
А.Барбюс

Сложившаяся в настоящее время система обучения и воспитания детей обеспечивает преемственность в развитии художественно-эстетических основ личности.

Основная цель художественно-эстетического воспитания и образования в школе – обогащение чувственного, эмоционально-ценностного, эстетического опыта детей; развитие художественно-образного мышления, способностей к художественному творчеству. В соответствии с этим выделяются 3 ведущие содержательные линии:

• развитие эстетического отношения к явлениям окружающей жизни и искусству;
• обогащение эмоционального мира ребёнка;
• развитие творческого восприятия произведений искусства.

В школе обучающиеся знакомятся с разными видами искусства, разнообразием жанров, своеобразием и богатством художественных традиций народов мира и родной художественной культурой.

Творческий опыт детей расширяется в разных видах искусства. Художественно-эстетическая деятельность в школе осуществляется по следующим направлениям:

• изобразительная
• художественно-речевая
• музыкальная
• хореографическая
• культурно-массовая

Широкое использование различных видов эстетической деятельности способствует пробуждению художественных интересов, развитию художественно-творческих способностей школьников. Успех же всей разнообразной эстетической деятельности зависит от того, насколько обучающиеся овладевают различными видами искусства и испытывают потребности и удовольствия от художественно-творческой деятельности.

Учебно-воспитательный план школы скорректирован для основательного изучения предметов художественно-эстетического цикла, при этом образовательные области выдержаны, а максимальный объём учебной нагрузки не превышает нормы.
Опыт показывает, что воспитание, обучение и развитие школьников осуществляется наиболее успешно, если оно охватывает все виды общения детей с искусством. Путём разнообразных методических форм: рассказа, диалога, игры, эксперимента, анализа и обыгрывания жизненных ситуаций осуществляется процесс познания этических норм воспитанного человека. Уроки проводятся в увлекательной форме, эмоциональны, насыщены примерами и конкретными фактами. В игре поведение детей социологизируется, формируется фундамент нравственности, создаются условия эстетического и духовного развития личности .

Поэтому в план внеурочной деятельности художественно-эстетического цикла включены следующие кружки и секции.

№ п/п	Название	Ф.И.О. руководителя	Работодатель
1	Академический хор младших и средних классов	Ваструхина О.С.
2	Кружок вокального мастерства
3	«Художественное сценическое слово»	Зорина Н.С.	МБОУ «Средняя общеобразовательная школа №35 им. К.Д. Воробьёва»
4	Вокально-эстрадная студия	Федоровская Е. В.
5	ИЗО – студия «Юный художник»	Бартеньева Е. А.	Областное бюджетное образовательное учреждение доп. образования детей областного центра творческого развития и гуманитарного образования детей и учащейся молодёжи
6	«Художественное вязание»	Сороколетова С. А.	Дом детского творчества
7	«Занимательная Риторика»	Горячкина Д. В.	Дом детского творчества
8	«Роспись на ткани»	Игина И. Ю.	Областное бюджетное образовательное учреждение доп. Образования детей областного центра творческого развития и гуманитарного образования детей и учащейся молодёжи
9	Вокально-эстрадная студия	Овчинников Н.С.	Дом детского творчества
10	« Уроки словесности »	Каргалова М.А.	МБОУ «Средняя общеобразовательная школа №35 им. К.Д. Воробьёва»
11	«Техническое творчество»	Вулих В.Х.	Областное бюджетное образовательное учреждение доп. Образования детей областного центра творческого развития и гуманитарного образования детей и учащейся молодёжи
12	«Живая душа»	Панова Н. М.	МБОУ «Средняя общеобразовательная школа №35 им. К.Д. Воробьёва»
13	Танцы	Щулёва И.Е.	Дом детского творчества

Сделать искусство доступным абсолютно каждому ребёнку – вот главный тезис, который лежит в основе всей учебно-воспитательной деятельности.

Материально-техническое обеспечение используемых программ в полном объёме соответствует нормативной базе (комплектование кабинета музыки, кабинетов технического мастерства, мастерская). Подготовлен значительный дидактический материал (в т.ч. слайды, аудио и видео информация, интернет-ссылки)

Введение в школьное образование интегративных уроков приводит к снижению психологической нагрузки, способствует формированию особого типа мышления. Поэтому педагогами по художественно-эстетическому образованию и воспитанию разработаны интегрированные уроки и образовательные блоки, которые успешно внедряются в учебный процесс. Такие тематические уроки, как «Музыка на мольберте», М.П. Мусорский «Картинки с выставки», Природа и музыка в теме «Печаль моя светла», Литература и искусство, творческие встречи и совместные мероприятия с коллективами Детская Школа Искусств №2, ДДТ, проектные работы, участие в городских и областных мероприятиях.

В области музыкального образования и развития школьники приобретают опыт эмоционально-целостного отношения к музыкальным произведениям, знакомятся с жанрами и формами музыки, её интонационной основой, выразительными средствами, с основными чертами музыки родной страны и других народов мира. Формами приобщения обучающихся к музыке выступают хоровое и вокальное пение, прослушивание музыкальных произведений композиторов, выражение своих впечатлений в слове, рисунке, в художественном движении, сочинение собственных мелодий, внеклассных мероприятиях о земляках - композиторах и земляках – художниках, посещение выставочных залов, музеев, картинных галерей с последующим обсуждением увиденного и услышанного.

МУЗЫКА – это энергетическое поле личности. Понимать музыку – значит понимать другого человека, чувствовать его настроение и внутреннее состояние. Музыка создаёт определённый эмоциональный настрой, который зовёт к размышлению. Дети учатся выражать свои чувства, переживания, осознают связь музыки с жизнью и живописью. Например, в рамках мероприятий года Культура проведены общешкольные мероприятия: Литературно-музыкальная композиция «Есть память, которой не будет забвенья, есть память, которой не будет конца», встреча в музыкальной гостиной «Великие наши современники», «Гордимся Вами, наши земляки», «Путь к свету Александра Дейнека».

Навыки певческой деятельности обучающихся более основательно формируются на уроках хорового пения. В ходе обучения хоровому искусству у школьников развиваются музыкальный слух, память, голос, воспитывается эмоциональная отзывчивость к искусству, формируются художественные взгляды и представления, вырабатывается эстетический вкус.

Не менее важным в системе художественно-эстетического образования является развитие детского изобразительного творчества. Изобразительная деятельность в силу её специфики даёт большие возможности для эстетического развития личности. Изобразительное искусство развивает зрительную память, наблюдательность, пространственное воображение, мелкую моторику пальцев, глазомер, усидчивость, чувство ритма и гармонии, учит детей видеть красоту окружающего мира и добиваться совершенствования в своей работе.

Детская фантазия не знает границ: дети рисуют акварелью, гуашью, восковыми мелками, угольками, карандашом, занимаются лепкой, конструированием, аппликацией, вышивкой, используют природный материал. С каким интересом ученики работают на этих уроках. Они действуют как добрые волшебники, умело разными средствами художественной выразительности раскрывают богатства и глубину художественного образа. В условиях коллективного труда каждый ребёнок может убедиться в реальности результатов своей творческой работы и соотнести их с результатами творческих усилий всего коллектива. При анализе детских композиций можно убедиться, как тематическое рисование при помощи наблюдений, путешествий, экскурсий детей пополняет их запас знаний о жизни, обогащает память, воспитывает любовь к родной природе, рождает чувство гордости за родной край.

Основным принципом выполнения детьми поделок или рисунков является развитие творческой индивидуальности. Развивая творческое мышление, учителя стремится избежать любых шаблонов и схем в цвете, в форме и в умении, как художник, по-своему воспринимать окружающий мир. Работы детей всегда привлекают внимание своей непосредственностью, самобытностью, сочностью, яркостью цвета. Роль педагога заключается в том, чтобы не нарушить самобытности детского видения, подвести детей к правдивому изображению жизни.

Стимулом к дальнейшему развитию детского творчества служат выставки рисунков, поделок, социально-значимые проекты, традиционные творческие конкурсы, благотворительные ярмарки. Лучшие работы юных художников отмечаются дипломами, грамотами.

В школе создано такое разнообразие деятельностей, которое позволяет каждому ученику заниматься своим любимым делом.
Выполняя эстетико-просветительские функции, проводятся культурно-массовые мероприятия: традиционные праздники, тематические концерты, конкурсы, смотры, викторины, спектакли, выставки детского творчества. Конечно, степень художественных успехов участников подобных мероприятий различна, но их объединяет массовость, возможность приобщения к миру прекрасного, а также возможность раскрыть индивидуальный творческий потенциал ученика.

Единство урочной и внеурочной работы способствует расширению и углублению знаний и умений обучающихся, развитию их познавательных интересов, формирует самостоятельность и творческую активность, придаёт всей учебно-воспитательной деятельности целенаправленный, комплексный характер.

Высокое качество подготовки наших детей в музыкальном, изобразительном и художественно-прикладном творчестве неоднократно отмечалось на уровне округа, города, области.

Учителя технологии постоянно принимают участие в конкурсах декоративно-прикладного творчества:

1. Посвященный Дню победы в Великой Отечественной войне;

2. «Пасхальный перезвон»;

3. «Рождественская звезда»;

4. «Свое сердце отдаю детям»;

5. «Золотые руки».

Учителя ИЗО принимают участия в следующих мероприятиях :

Окружной и городской конкурс «Волшебная палитра»;

- «Пасхальная радость» ;

- «Любимый город»;

- «Война глазами детей».

Учителя технологии, ИЗО, музыки и их воспитанники принимали активное участие в мероприятиях, проводимых в школе в течении всего учебного года:

День Знаний

День учителя

День матери

Новогодние огоньки

Встреча выпускников

Последний звонок

Благотворительные ярмарки

Обучающиеся нашей школы с музыкальным руководителем Ваструхиной О.С. ежегодно участвует в окружном и городском конкурсе солистов эстрадного направления, хоровых коллективов, смотров художественной самодеятельности детей и работников общеобразовательных учреждений, выездных концертах.

Обучающиеся, участвующие во всех перечисленных конкурсах, являются победителями и призерами.

Художественное начало есть в каждом ребёнке. И педагогу необходимо видеть в этом творческом начале – две стороны – социальную и нравственную – и стимулировать их развитие одновременно. Развивая творческое начало, педагог открывает ребятам путь к познанию прекрасного, эмоционально обогащает детей, подводит к более глубокому пониманию мира.

Таким образом, система учебно-воспитательной работы, построенная на основе комплексного воздействия искусства, способствует развитию многогранных творческих способностей ребёнка, в полной мере формирует потребность общения с искусством и в силу своей результативности является одним из ведущих звеньев непрерывного образовательного процесса.

Художественное развитие является неотъемлемой частью художественно-эстетического воспитания детей. Существует множество точек зрения на определение понятия «художественно-эстетическое развитие». Рассмотрим некоторые из них.

Художественно-эстетическое воспитание - это процесс целенаправленного воспитания чувства прекрасного, формирование способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и жизни, оценивать ее. Задача же художественно-эстетического воспитания заключается в формировании художественного вкуса. Именно поэтому проблема целей и задач художественно-эстетического воспитания требует особого внимания.

Удачно цель эстетического воспитания отразила Т.Н. Фокина, которая считает: "Художественно-эстетическое воспитание - воспитание целостной гармонично развитой личности, для которой характерно сформированность эстетического сознания, наличие системы эстетических потребностей и интересов, способностей к творчеству, правильное понимание прекрасного в действительности и искусстве».

Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, которые помогут сформировать правильную модель поведения в современном мире, повысить общую культуру ребенка, познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями. Любовь к театру становится не только ярким воспоминанием детства, но и ощущением праздника, проведенного вместе со сверстниками, родителями и педагогами в необычном волшебном мире.

Театрализованная деятельность в детском саду — это хорошая возможность раскрытия творческого потенциала ребенка, воспитания творческой направленности личности. Дети учатся замечать в окружающем мире интересные идеи, воплощать их, создавать свой художественный образ персонажа, у них развивается творческое воображение, ассоциативное мышление, умение видеть необычные моменты в обыденном.

Театрализованная деятельность способствует обретению новых знаний, умений и навыков, развивает способности, расширяет круг общения, создает полноценную среду развития, а каждому ребенку помогает найти свое особое место.

Ребенок, сталкиваясь с эстетическими явлениями жизни и искусства, эстетически и художественно развивается. Но всё же, ребенком не осознается эстетическая сущность предметов, а развитие часто связанно стремлением к развлечению. Б.Т Лихачев , считает, что только целенаправленное педагогическое эстетико-воспитательное воздействие, вовлечение детей в разнообразную художественную творческую деятельность способны развить их чувствительную сферу, обеспечить глубокое постижение эстетических явлений, поднять до понимания подлинного искусства, красоты действительности и прекрасного в человеческой личности.

Художественно-эстетическое развитие — это способность воспринимать и оценивать произведения искусства различных видов и жанров, с позиции добра и зла, красоты и безобразия. Художественно-эстетическое развитие приумножает переживания, увеличивает стремление к активному познанию окружающего мира, развивает духовно и умственно.

Художественно-эстетическое воспитание - направление воспитательной работы, суть которого заключается в организации разнообразной эстетической, художественной деятельности, направленной на овладение эстетическими знаниями, формирование эстетических потребностей, взглядов и убеждений, способности полноценно воспринимать прекрасное в искусстве и жизни, приобщение к художественному творчеству, развитие способностей и умений в том или ином виде искусства.

Главным составляющим содержания эстетического воспитания является развитие у учащихся художественных восприятий.

Основы художественно-эстетического развития:

Взаимная связь со всей воспитательно-образовательной работой в дошкольном учреждении (художественно-эстетическое развитие должно происходить вместе с другими направлениями развития ребенка);

Связь детского творчества с жизнью (деятельность ребенка должна касаться ситуаций из жизненного опыта ребенка);

Объединение различных видов искусства (для полного развития ребенка нужно использовать все виды искусства в комплексе);

Художественно-эстетическое основание отбора материала (для работы с ребенком необходимо так отбирать материал, чтобы у него рождались определенные представления, эмоции и чувства);

Индивидуальный подход (открытие творческих способностей у ребенка и способствование их развитию).

В литературе выделяют следующие средства художественно-эстетического развитие детей дошкольного возраста:

Эстетическое общение (общение с ребенком, призванное заинтересовать ребенка творческой деятельностью);

Природа (благодаря гармонии природа учит ребенка правильному поведению, красоте, строгой закономерности, пропорциям, разнообразию форм, линий, красок, звуков)

Oкружающая предметная среда (пoвышает активнoсть, твoрческий характер худoжественно-эстетическoй деятельнoсти дoшкольников, ее результативность);

Искусство;

Самостоятельная художественная деятельность детей;

Праздники.

Проявления творчества детей в играх самые разнообразные: они придумывают сюжеты содержание игры, ищут способы осуществления ролей заданных литературным произведением. Одним из видов таких творческих игр является драматизация или - театрализованная игра.

Театрализованные игры — это игры-представления, в которых в лицах, с помощью таких выразительных средств, как интонация, мимика, жесты, поза и походка, разыгрывается литературное произведение, то есть воссоздаются конкретные образы. Герои театрализованных игр становятся действующими лицами, а их приключения, события жизни, измененные детской фантазией — сюжетом игры.

Особенность театрализованных игр состоит в том, что они имеют готовый сюжет, а значит деятельность детей предопределена текстом произведения.

Театрализованная игра имеет следующую структуру: замысел, сюжет, содержание, игровую ситуацию, роль, ролевое действие, правила.

Театрализованные игры делятся на:

1. Игры-драматизации (ребенок исполняет роль артиста, создает образ с помощью комплекса вербальных и невербальных средств).

2. Режиссерские игры (ребенок действует игрушками или их заменителями, организует деятельность как сценарист и режиссер, озвучивая героев и комментируя сюжет).

Роль театрализованных игр в художественном развитии детей очень велика. В театрализованных играх развиваются различные виды детского творчества: художественно-речевое, музыкально-игровое, танцевальное, сценическое, певческое.

Таким образом, из всего выше сказанного можно сделать вывод о том, что в работе с детьми дошкольного возраста можно использовать разные виды театра и каждый будет по-своему интерес ребенку.

Сущность процесса художественно – эстетического воспитания.

Роль образования на современном этапе развития России определяется задачами ее перехода к демократическому и правовому государству, к рыночной экономике, необходимостью преодоления опасности отставания страны от мировых тенденций экономического и общественного развития.

Концепция развивает основные принципы образовательной политики в России, которые определены в Законе Российской Федерации от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации". Правительство Российской Федерации определило приоритеты на перспективу и меры реализации в модернизации образования.

Школа - в широком смысле этого слова - должна стать важнейшим фактором гуманизации общественно-экономических отношений, формирования новых жизненных установок личности. Развивающемуся обществу нужны современно образованные, нравственные люди, которые могут самостоятельно принимать ответственные решения в ситуации выбора.

Обновленное образование должно сыграть ключевую роль в сохранении нации, ее генофонда, обеспечении устойчивого, динамичного развития российского общества.

И именно в этот период изменений и реформ очень важно помнить, слова сказанные Ф. М. Достоевским: «Красота спасет мир…» Именно красота души каждого человека и способна в совокупности изменить мир, в котором человек живет.

Творчество и эстетическое наслаждение являются фундаментальными чертами человеческой жизни. Когда человек поглощен такого рода активностью, его мозг действует гораздо более интенсивно, чем во время обычной деятельности.

Значение культуры выражается в том, что она является фундаментальным средством выживания человечества перед лицом глобальных проблем. В конце ХХ в. значимость мира культуры резко возросла, особенно в России – без него невозможны реформы, построение гуманного, демократического общества.

Воспитание – основные понятия.

Воспитание - деятельность, направленная на развитие личности, создание условий для самоопределения и социализации обучающегося на основе социокультурных, духовно-нравственных ценностей и принятых в обществе правил и норм поведения в интересах человека, семьи, общества и государства .

Воспитание - явление общественной жизни, возникшее вместе с человеческим обществом, общая и вечная категория общественной жизни, особый вид деятельности людей, является частью культуры. Осуществляется на основе деятельности и общения .

Воспитание - главная сила, способная дать обществу полноценную личность . При эффективных воспитательных действиях, таких как, целенаправленность, систематичность и квалифицированное руководство, можно добиться много. Диапазон роль воспитания очень велик – от полной бессмысленности до признания его единственно верным средством в изменении человека. В жизнь людей воспитание вносит различную роль – самую незначительную до максимально возможной.

Одна из важнейших задач воспитания – выявление склонностей и дарований, развитие в соответствии с индивидуальными особенностями человека, его способностями и возможностями.

Однако и детям свойственно по разному воспринимать воспитательный процесс. Этот диапазон так же велик – от полного неприятия воспитательных требований до абсолютного подчинения. То, с какой сопротивляемостью будет воспринят материал, исходящий от воспитателей, и определится конечный результат. Все конкретные ситуации и взаимоотношения определят роль в воспитательном процессе.

В процессе основных видов деятельности (игра, учение, труд) происходит всестороннее и целенапрвленное развитие личности человека, формируется его отношение к окружающему миру. Для этого нужно организовать и разумно направить деятельность для формирования образа личности. В этом самая большая сложность практического воспитания.

Художественно – эстетическое воспитание есть восприятие жизни.

Художественно – эстетическое воспитание – это одно из необходимых предпосылок повышения общей культуры человека, становления его как духовной сущности, понимающей себя и мир вокруг себя.

По словам н емецкого философа XVIII века Александра Готтлиба Баумгартена: « Эстетика есть наука о чувственном познании».

Эстетика - наука об исторически обусловленной сущности общечеловеческих ценностей, их порождении, восприятии, оценке и освоении . Это философская наука о наиболее общих принципах эстетического освоения мира в процессе любой деятельности человека, и прежде всего в искусстве, где оформляются, закрепляются и достигают высшего совершенства результаты освоения мира по законам красоты.

Эстетика работает над такими вопросами, как природа эстетического и его многообразие в действительности и в искусстве, принципы эстетического отношения человека к миру, сущность и закономерности искусства. Она выражает систему эстетических взглядов общества, которые накладывают свою печать на весь облик материальной и духовной деятельности людей.

Эстетическое, как первичное, сопровождает человека всю его жизнь как красота всего окружающего мира. Это мир красоты вокруг человека, в основе которой лежит гармония и совершенство, подтолкнул человека к созданию искусства. Искусство началось с удивления. Умение удивляться есть начало творчества.

Нет истинного творчества без мастерства, без высокой требовательности, упорства и работоспособности, без таланта, который на девять десятых состоит из труда. Однако все эти качества ничего не стоят без художественной концепции мира, без мировоззрения, вне целостной системы эстетических принципов, претворяемых в образы. Мировоззрение художника зависит не только от количества изученных им философских истин. Оно рождается в самой жизни - из наблюдений над природой и обществом, из усвоения культуры человечества, из активного отношения к миру. Мировоззрение не только руководит талантом и мастерством, оно и само формируется под их воздействием в процессе творчества.

Не менее, чем художнику, эстетика нужна и воспринимающей искусство публике - читателям, зрителям, слушателям. Теоретически развитое сознание глубже воспринимает произведение.

Эстетика и есть воспитатель такого истинного восприятия искусства. Искусство доставляет одно из высших духовных переживаний - эстетическое наслаждение. Однако без эстетики нет художественной образованности, а без последней нет наслаждения искусством.

Эстетика нужна не только художнику, пишущему картину, но и портному, шьющему костюм, и столяру, делающему шкаф, и инженеру, создающему автомобиль, так как освоение и преобразование мира ими осуществляется в том числе и по законам красоты.

Эстетика входит в труд, художественное творчество, быт, во все сферы деятельности, она формирует в человеке творческое, созидающее начало и способность воспринимать красоту и наслаждаться ею, ценить и понимать искусство.

Во всякой деятельности человека, индивидуальной и коллективной, помимо ее прямого утилитарного назначения есть хотя бы элементы, крупицы общечеловеческого, выражающиеся в ее значимости для всего человечества. С общечеловеческим началом связано эстетическая эстетическое содержание человеческой деятельности.

Эстетическая деятельность - это деятельность человека в ее общечеловеческой значимости. Универсальной формой эстетической деятельности является творчество по законам красоты. Ядро эстетической деятельности составляет искусство. Здесь деятельность человека не только проникается эстетическим содержанием, но и становится художественной деятельностью, создающей в лучших своих проявлениях шедевры на все времена.

Эстетические взгляды, представления, вкусы, идеалы, будучи результатом внутренней, духовной деятельности человека, обогащающей его личность, находят свой выход вовне - во всех формах эстетической деятельности и ее продуктах.

Специфическое содержание художественно – эстетического воспитания можно охарактеризовать как целенаправленный педагогический процесс формирования и развития в личности художественно – эстетического отношения к действительности и художественно – эстетической деятельности.

Из всего высшее сказанного следует то, что сущность процесса художественно – эстетического воспитания в художественно – эстетическом развитие человека, в котором будут возникать и обогащаться способности к образно – художественному восприятию жизни, эмоционально – психологического и духовно – ценностного отношения к ней.

Соотношение эстетической и художественной деятельности, что главнее.

Соотношение эстетической и художественной деятельности - один из сложных и спорных вопросов эстетики.

Существуют следующие точки зрения на характер этого соотношения: 1. Эстетическое равно художественному, эти термины являются синонимами. Однако, создавая, например, часы, человек не создает художественно информативную, концептуально нагруженную образную систему, и потому его деятельность не носит художественного характера, хотя и является эстетической. Отсюда ясно, что отождествление этих понятий ошибочно.

2. Эстетическое и художественное совершенно не сопрягаются друг с другом, а существуют параллельно. Исходя из этой посылки, различают эстетику (теорию деятельности по законам красоты вне искусства) и общее искусствознание (теорию художественной деятельности в искусстве). Но такое разделение неправомерно: и исторически, и в повседневной практике эстетическая деятельность нередко перерастает в художественную. Оба эти типа деятельности имеют много общего и помимо специфических особенностей обладают рядом единых законов, которые следует изучать в единой науке.

3. Эстетическая деятельность, с одной стороны, шире художеств венной (поскольку последняя есть частный случай первой), с другой стороны, художественная деятельность шире эстетической, последняя выступает как частное проявление, как одна из сторон первой, ибо художественное творчество выходит далеко за пределы творчества только по законам красоты. Эта третья точка зрения лишена логической ясности. Как представить себе: с одной стороны, эстетическое шире художественного, с другой стороны, художественное шире эстетического? Если художественное может быть в чем-то шире эстетического?

Эстетическая деятельность ведется не только по законам красоты и создает не только прекрасное. И трагическое, и комическое, и возвышенное, и безобразное, и низменное могут определять характер, содержание и результат эстетической деятельности

Верной является еще одна точка зрения, утверждающая, что эстетическая деятельность шире художественной. Эстетическая деятельность исторически предваряет художественную, последняя вырастает из первой. В художественной деятельности эстетическая достигает своего высшего, идеального выражения, в первой закрепляются лучшие достижения и тенденции последней.

Художественная и эстетическая потребность – фундаментальные свойства личности

Основой художественно – эстетического сознания личности является художественная и эстетическая потребность.

Эстетическая потребность – это потребность гармонизации всей жизни человека во всех ее проявлениях, это гармония внутреннего и внешнего мира человека.

Художественная потребность - это потребность творчества.

Проблема эстетической потребности тесно связана с проблемой художественной потребности. Художественное переходит в эстетическое и только через развитую художественную потребность можно решать вопросы связанные с эстетическим вкусом, оценками.

Современность видит возможность в формировании и развитие потребностей личности. Для этого нужно создать благоприятные и адекватные условия для формирования и развития этих потребностей.

Для воспитания художественно – эстетических потребностей необходимо совмещение трех компонентов в организации педагогической деятельности:

• Накопление знаний о специфике искусства в его различных видах;
• Развитие способности восприятий, эмоционального мира;
• Вовлечение в активную творческую деятельность искусства.

Художественная педагогика, как чувственный мир самого себя и окружения

Цель современной художественной педагогики - существенно продвинуть общеобразовательные учреждения по пути гуманизации образования, означающей, что очеловечивание природы ребенка возможно только на основе новых воспитательных и образовательных парадигм.

Художественное образование есть универсальный вид деятельности, дающей возможность по формуле: потребность – переживание – действие развивать эмоциональную мобильность ребенка, а соответственно – и его интеллект и устойчивость веры.

Основной принцип художественной педагогики говорит о том, что в художественно-воспитательной работе надо идти не от искусства к ребенку, а от ребенка к искусству, через его собственную художественнотворческую деятельность: - понять продукт чьего-либо творчества можно только самому включаясь в этот процесс.

Б.М. Неменский писал о том, что основной метод познания искусства – путь освоения содержания через его переживание, так как личности ребенка ближе единство мысли и чувства, чем чистая мысль, и всякая система познания, построенная не на фундаменте эмоционального переживания и вживания в искусство обречена на провал. А соединение чувства и мысли возможно только в собственной деятельности по поводу искусства.

Художественная педагогика способна превратить художественно-эстетическое воспитание и школу в реальный фактор универсального развития человека в сочетании с общепедагогическими принципами.

Система занятий по искусству в школе основана на накоплении знаний о специфике искусства, что является не полными действиями, для воспитания художественных потребностей.

Поиски путей, средств, форм работы по реализации задач приводит к необходимости создания целостной системы вовлечения детей (если вести речь именно для подрастающего поколения) в активную художественно-творческую деятельность на основе принципа сквозной ее организации с постепенным повышением уровня ее самостоятельности. Что будет давать возможность постоянного решать творческие задачи, оказывающих большое развивающее воздействие на весь внутренний мир личности.

С этой целью и должны осваиваться новые методы, формы, технологии, максимально учитывающие активность и самостоятельность учащихся и пронизывающие весь учебно - воспитательный процесс школы.

Задача духовного развития человека – важнейшая социальная задача. Объективный ход общественного развития все настоятельнее выдвигает потребность развития творческой личности, личности с развитым эстетическим сознанием.

Особенно в данное историческое время для России важно развивать художественно-эстетическое, всё то, что ведет человека к гармонизации мира и себя в этом мире. Вне художественного и эстетического невозможно решить задачу развития личности. Именно искусство – универсальный источник и средство развития творческих способностей человека, образного мышления, эмоциональной сферы, художественно-эстетического сознания, как сознания, остро видящего дисгармонию в происходящем и способное эти недостатки преодолеть и привести в согласие.

Как высказал свои мысли Борев Ю. Б.: «Поскольку искусство и эстетика (первое - в духовно-практическом, вторая - в теоретическом плане) сосредоточивают свое внимание на общечеловеческом, эти сферы культуры особенно актуальны сегодня, ибо способствуют сближению народов, их взаимопониманию, а последнее - необходимая предпосылка объединения людей в целях предотвращения ядерной катастрофы и спасения мира».

Всё происходящее несет в себе разнообразные цели. Искусство - всестороннее развитие социально значимой и самоценной личности, формирование ее потребностей и ценностных ориентации. В результате чего искусство способно одухотворить науку и технику, осветить всё идеями гуманизма. Развитие человека, его непрерывное совершенствование идут через общество, во имя людей, а развитие общества - через человека, во имя личности. В этой диалектике человека и человечества - смысл и суть истории. Способствовать историческому прогрессу во имя счастья человека - высшее гуманное назначение искусства.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Борев Ю.Б. Эстетика. - 4-е изд., доп. - М.: Политиздат, 1988 – 386 с.
2. Волынкин В. И. Педагогика в схемах и таблицах: учебное пособие. – Изд. 2-е. - Ростов-н/Д: Феникс, 2008. – 282 с.;
3. Волынкин В. И. Художественно – эстетическо воспитание и развитие дошкольников: учебное пособие. – Ростов-н/Д: Феникс, 2007. – 441 с.;
4. Подласый И. П. Педагогика. Новый курс: учебник для студентов педагогических вузов: в 2 книгах. – М.: ВЛАДОС, 1999. – Книга 1: Общие основы. Процесс обучения. – 576 с.;
5. Федеральный закон от 29.12.2012 №273 – ФЗ «Об образовании в РФ» - Электронные данные. – Режим доступа: http://www.rg.ru/2012/12/30/obrazovanie-dok.html

Волынкин В. И. Педагогика в схемах и таблицах: учебное пособие. – Ростов-н/Д: Феникс, 2008 - с. 12

Новые стратегические ориентиры в развитии системы образования предполагают качественные изменения в сфере художественно-эстетического развития детей. Изменения такого рода предполагают изменение подходов к организации художественно-эстетической деятельности, как через систему занятий, так и через другие адекватные формы образовательной работы с детьми дошкольного возраста.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Художественно-эстетическое развитие личности ребенка

в современных условиях.

Сегодня, когда возрождается интерес к проблеме художественно-эстетического развития личности, и возрастает понимание его роли в ситуации развития современного общества, необходимо вести научно-практический поиск оптимизации образовательно-воспитательного процесса и инновационных форм организации художественного образования детей дошкольного возраста.

Актуальным является решение задач в дошкольном образовательном учреждении, направленных на организацию художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста, которая в настоящее время рассматривается в качестве значимой с точки зрения развития личности, её творческой инициативности, самостоятельности, формирования мира личностных смыслов и практического опыта.

Стратегическую линию художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста определяет задача направленного и последовательного формирования основ художественно-эстетической культуры в целях содействия формированию у ребёнка эстетического отношения к миру и гармонизации мировосприятия картины мира.

Активное применение педагогических технологий в образовательном процессе вызвано необходимостью реализации Федеральных государственных образовательных стандартов (ФГОС), что способствует совершенствованию методической работы с педагогическими кадрами ДОУ, призванных осуществлять воспитательно-образовательный процесс на основе новых педагогических технологий.

Педагогика определяет художественно – эстетическое развитие детей дошкольного возраста как целенаправленный процесс формирования творчески активной личности ребенка, способного воспринимать и оценивать прекрасное в жизни и искусстве.

Художественно-эстетическое воспитание детей в нашем ДОУ нацелено на формирование творческой личности через организацию различных видов художественно-творческой деятельности и решение следующих специфических задач:

1.Воспитание эстетического восприятия у детей.

2.Приобщение к миру искусства.

3.Развитие способности к освоению и преобразованию окружающего культурного пространства.

4. Развитие детского творчества в изобразительной, музыкальной и театрализованной деятельности.

5.Формирование ярких положительных эмоций у детей в процессе их творческого взаимодействия и художественно-деятельного общения со взрослыми.

Художественная культура является способом духовно-практического освоения мира и включает в себя различные виды художественно-творческой деятельности:

- освоение произведений искусства;

- собственное участие в том или ином виде деятельности;

- создание собственных произведений искусства;

- распространение художественных знаний.

Духовное развитие человека, включая эстетическое, начинается с раннего детства.

Одна из отличительных особенностей ребенка-дошкольника -способность эмоционально реагировать на окружающий мир людей, предметов, явлений, произведений искусства.

В дошкольном учреждении дети имеют возможность получить первоначальные знания об искусстве, познакомиться с его различными видами: литературой, музыкой, живописью, декоративно-прикладным творчеством и т. п.

Многообразие видов и жанров искусства, художественно-эстетической деятельности дает возможность дошкольникам эстетически осваивать мир во всем его многообразии.

Вот почему, в образовательном процессе нашего ДОУ уделяется большое внимание проблеме интеграции различных видов искусств через использование авторских программ «Красота. Радость. Творчество» (Т.С. Комаровой, А.В. Антоновой, М.Б. Зацепиной), «Цветные ладошки» (И.А. Лыковой), «Музыкальные шедевры» (О.П. Радыновой).

Основная цель педагогического коллектива ДОУ – развитие творческого потенциала ребенка, создание условий для его самореализации.

Методика организации художественно-эстетического воспитания в нашем ДОУ связана, прежде всего, с тем, что одной из ведущих потребностей ребенка-дошкольника является стремление узнать. Дети впитывают новые впечатления, любознательность становится качеством личности. В связи с этим, большое внимание уделяется познанию в процессе совместной деятельности взрослого и детей и самостоятельной деятельности детей. Содержанием этой деятельности является окружающий ребенка многообразный мир людей, предметов, вещей, явлений.

В организованных формах образовательной деятельности, самостоятельных видах деятельности ребенку предоставляется возможность экспериментировать с различными изобразительными материалами, развивать его конструктивные, творческие, интеллектуальные способности.

Форма организации детей в непосредственно образовательной деятельности приближена к свободной. Ребенку предлагается работать сидя и стоя, как ему удобно. Он может отходить от своего рабочего места, чтобы посмотреть на деятельность товарищей, спросить совета, попросить помощи или предложить свою.

Ребенку предоставляется возможность самостоятельно подготовить материал к работе, выбрать тот, который нравится, педагоги стараются дать больше свободы в выборе деятельности и в использовании для любимого дела большего времени. Как можно чаще воспитатели побуждают ребенка к речевому общению, стремлению действовать совместно со сверстниками. Для этого в образовательном процессе создаются ситуации, когда дети могут действовать вместе.

Педагоги не используют в продуктивных видах детской деятельности готовые образцы, а с помощью специальных методических приемов предоставлять ребенку возможность для творческого самовыражения.

Необходимым условием развития творческой личности в нашем детском саду является уважительное отношение к результатам творчества детей, широкого включения их произведений в жизнь дошкольного образовательного учреждения (организация выставок, концертов, создание эстетической развивающей среды).

Художественное творчество выступает как ведущий способ эстетического развития детей в детском саду.

В художественном развитии дошкольников в нашем ДОУ основной задачей является развитие у ребенка способности к восприятию художественного произведения и самостоятельному созданию нового образа в различных видах и формах художественно-творческой деятельности.

Пробуждение творческой активности, формирование эстетически развитой личности, выработка навыков восприятия произведений различных видов искусства, активно происходит через использование в педагогическом процессе интегративных форм работы с детьми, через синтез различных видов художественно-эстетической деятельности.

Необходимым условием эстетического развития и развития эстетической культуры детей, личности ребенка является использование народного искусства в педагогической работе ДОУ.

Народное искусство способствует глубокому воздействию на мир детей, обладает нравственной, эстетической, познавательной ценностью, воплощает в себе исторический опыт многих поколений. Детям понятны и близки многие работы мастеров декоративной росписи, резьбы, искусство мастеров по изготовлению игрушек. Произведения народного искусства широко применяются в художественном воспитании детей. Подлинные образцы народного творчества и современные произведения декоративного искусства используются в образовательном процессе, в оформлении интерьера детского сада.

Знакомство с народным декоративно-прикладным искусством способствует решению труднейших задач, стоящих перед педагогами, - расширения и развития у детей художественных представлений.

Для получения ожидаемых результатов в нашем дошкольном учреждении создана система работы по художественно-эстетическому воспитанию, которая состоит из взаимосвязанных между собой компонентов:

• обновление содержания образования (выбор программ и технологий);
• создание условий для эстетического воспитания (кадровое обеспечение,
• учебно-методическое обеспечение, создание предметно – развивающей среды);
• организация учебно-воспитательного процесса (работа с детьми и родителями);
• координация работы с другими учреждениями и организациями.

Такая система работы предполагает тесное сотрудничество воспитателей, музыкального руководителя, старшего воспитателя, педагога дополнительного образования.

Каждый сотрудник берет на себя определенные функциональные обязанности в области художественно – эстетического образования. Целенаправленная и согласованная деятельность всех специалистов достигается благодаря совместному планированию учебно-воспитательного процесса.

Для осуществления полноценного развития и воспитания ребенка – дошкольника необходимо согласование усилий дошкольной организации и семьи, в которой он воспитывается.

Несмотря на то, что ребенок проводит в детском саду большую часть времени, семья остается важнейшим социальным институтом, оказывающим решающее влияние на развитие личности дошкольника.

Мы считаем очень важным вовлечение семьи в образовательный и воспитательный процесс, организованный дошкольным учреждением.

При работе в данном направлении используются различные приемы и формы:

• дни открытых дверей, когда родители имеют возможность не только посетить любые занятия и режимные моменты в детском саду, но и принять активное в них участие;
• организация выставок – конкурсов, поделки для которых изготавливаются совместно родителями и детьми
• привлечение родителей к участию в праздниках, театральных спектаклях, к изготовлению костюмов и театральных кукол.

Все это помогает сделать их своими союзниками и единомышленниками в деле воспитания детей. повышение педагогической культуры родителей осуществляется через родительские собрания, консультации, семинары-практикумы, мастер-классы.

Взаимодействие с семьями воспитанников на протяжении всего учебного года было одним из приоритетных направлений деятельности учреждения.

Оно ориентировано на поиск таких форм и методов работы, которые позволяют учесть актуальные потребности родителей, способствуют формированию активной родительской позиции в решении задач художественно-эстетического направления.

Н овые стратегические ориентиры в развитии системы образования предполагают качественные изменения в сфере художественно-эстетического развития детей. Изменения такого рода предполагают изменение подходов к организации художественно-эстетической деятельности, как через систему занятий, так и через другие адекватные формы образовательной работы с детьми дошкольного возраста.

Мы стараемся, чтобы в нашем детском саду применялся игровой и разносторонний подход, приветствующий максимальную эксплуатацию инновационных и активных методов педагогического взаимодействия, более индивидуализированный и нацеленный на раскрытие собственного потенциала каждого ребенка.